w o r d s / v i s u a l s
11.05.14
klangwerft’s pentecostal personal paraphrase raffle:
instead of releasing the holy spirit - which will be done by someone greater - we like to pour out some seconds of music miniatures representing the klangwerft sound spirit soul very personally dedicated to you:
just send us a certain combination of figures - might be your telephone number or the number of a friend (or bank account, or tax, or shoesize, or whatever: our world is full of - still soulless - numbers).
THIS number will work as the grain of sand in the oyster. every week from now until the 8th of june we will choose at least one telephone number which will be transformed into a pearl:
a tiny composition, a jingle, a music miniature - as a pentecostal present for you. for free.
you will receive a mp3 file of it and it will be presented on klangwerft’s facebook profil as well as on www.klangwerft.blogspot.com and perhaps on www.klangwerft.org - together with your or your company’s name or without, together with the catalyzing telephone (or whatever) number or without - it is your choice. if you decide to make it public, you will have a wonderful transcendent transintellectual intuitive shape of you, your friend, your company based on a simple everyday life’s aspect - just a number. for free.
come and join the magic sea of souls and sounds!
our creative oysters are waiting for tasks - for free.
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just send us a certain combination of figures - might be your telephone number or the number of a friend (or bank account, or tax, or shoesize, or whatever: our world is full of - still soulless - numbers).
THIS number will work as the grain of sand in the oyster. every week from now until the 8th of june we will choose at least one telephone number which will be transformed into a pearl:
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22.12.09
dear visitor
welcome to this profile blog!
my name is alexander goretzki, musician, composer, performer, producer -
klangwerft is my artistic alter ego, my credo, my way of understanding and creating music.
below this you'll find some of these general thoughts in a manifest, followed by links to related artists, some flashlight thoughts on past, present or future projects as well as some visual material, sketches, partitions, photos etc. the left column contains audio files of my work or projects in which i participate, some short explanations are included.
demotracks and information on the duo project melkbook with christian buck on electriv bass and myself on piano you will find at www.melkbookmusic.blogspot.com and www.melkbook-im-treibeis-bengalens.blogspot.com.
moreover there are some piano improvisations by myself ready for to listen at www.piano-sound-meditation-engl.blogspot.com. these blogs you find also with a clickable link as "associated artists".
i invite you to listen, to read, to watch...
and to come to visit this blog soon again, as the audio, text and visuals archive will constantly grow.
thank you for your interest - with best regards
alexander goretzki
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my name is alexander goretzki, musician, composer, performer, producer -
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contact
alexander alex goretzki
+49 (0) 152 5786 4762
+4915257864762
goretzki@klangwerft.com
klangwerft schafft musikalische räume - massgeschneidert: von der skizzierung eines zweckgebundenen signets bis hin zur produktion grenzenloser musikalischer phantasmagorien...
klangwerft erfindet musik in stilistischer vielfalt, die dem facettenreichtum einer globalisierten welt rechnung trägt und dennoch in einer persönlichen handschrift zum ausdruck kommt. die künstlerische arbeit erfolgt stets im dialog mit dem auftraggeber, dessen wünsche und vorstellungen so auf sensible und adäquate weise erfasst werden.
klangwerft sieht musik in ihrem gesellschaftlichen, politischen wie geistigen kontext; die mit ihr verwandten künste - tanz, architektur, bildende kunst, theater, literatur - werden als teil eines weltganzen verstanden, in dem fliessende grenzen so selbstverständlich sind wie interdisziplinäre ansätze.
klangwerft ermöglicht szenische realisierungen, sprachliche formulierungen, skulpturale visionen, choreographische energiefelder - und sieht sich der aufgabe verpflichtet, bewusstsein zu bilden, kohärenz zu ermöglichen und zu einer harmonisierung des menschen mit der ihn umgebenden welt, der natur, den sozialen beziehungen, den politischen zusammenhängen und den spirituellen dimensionen beizutragen.
klangwerft versteht sich zugleich als ein netzwerk, durch das eine gruppe hochbegabter, inspirierter und diskursiv orientierter musiker, komponisten, bildender künstler, autoren, choreographen und regisseure miteinander in verbindung stehen und im austausch miteinander nach den besten lösungen für anspruchsvolle aufgabenstellungen suchen.
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associated artists
- anemos - guitar quartet - zurich
- hideto heshiki - dance and coreography - zurich
- thomas hannibal - fine arts - zurich
- ylva jangsell - dance and theatre - hannover
- theater wrede - oldenburg
- morgan nardi - choreography - duesseldorf
- ludica - performance - duesseldorf
- el último café - tango reading - hannover
- tim thyzel - sculpture - new york
- melkbook - new stage productions - zurich/oldenburg
- alexander goretzki on myspace - oldenburg
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klangwerft - the idea
klangwerft - acoustic spaces.... ..... ........ ... ... ............... . .... . ... ..... .. . .. . . . .. ......... . .. .. . .. .. . .. .. . .. .. .............
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film score: Terra Sonambula (portugal/mozambique 2006/07)
trailer for the film terra sônambula (sleepwalking land) by teresa prata after the novel by mia couto featuring nick lauro teresa, aladino jasse, ilda gonzalez, hélio fumo and many more
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time is honey - theater wrede 2006
time is honey: a scenic and multimedial symposion on the liquor brewed from past presence and future, from seconds, years and aeons. with six performers on stage - gustavo fijalkow, verena fleissner, danielle füglistaller, alexander goretzki, marga koop, jürgen salzmann, directed by winfried wrede. here you listen to a loosely fixed piano improvisation.
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musik for dance / performance: anmerkung 134
trailer for the production "anmerkung 134" by LUDICA collective (naoko tanaka/morgan nardi) featuring annelise soglio, alessio castellacci and francesco pedone
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in zwischenreichen
six easy pieces for violin, bajan and piano by alex goretzki (2009)
"Paul Klee bezeichnete mit "Zwischenreich" die nur innerlich wahrnehmbare Welt, die er in Bildern nach außen projizierte. Max Ernst, Paul Klee und Wols erfanden mit präziser Phantasie Bilder einer anderen Natur. In diese anderen Regionen des Seins, der seltsamen Pflanzen und Vögel geben ihre Aquarelle, Zeichnungen und Druckgrafiken Einblick."
"Paul Klee bezeichnete mit "Zwischenreich" die nur innerlich wahrnehmbare Welt, die er in Bildern nach außen projizierte. Max Ernst, Paul Klee und Wols erfanden mit präziser Phantasie Bilder einer anderen Natur. In diese anderen Regionen des Seins, der seltsamen Pflanzen und Vögel geben ihre Aquarelle, Zeichnungen und Druckgrafiken Einblick."
(Kunstmuseum Bonn, quoted from ZEIT online 23.11.2001)
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weltenlicht und weltenwaerme
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paula matos stilles schwinden
fantasy for guitar quartet (2007) - first performance zurich 2007 in the framework of the
congress of the international musicological society by ANEMOS GUITAR QUARTET
"paula matos stilles schwinden", ein Quartett für vier Gitarren ist eine Reflexion über die Topoi des Auftauchens, des Vorüberziehens und des Sichentfernens. Die Musik entsteht und trägt schon im Moment des Entstehens die Tendenz zum Entschwinden in sich. Entsponnen aus der Idee einer fiktiven Biographie stellt das Stück den Versuch dar, Form als ein "System von Abschieden" (E.M.Cioran) sich entwickeln zu lassen.
Wer ist Paula Matos? Die Frage führt ins Leere. Als Destination an einer Autobuslinie in Rio de Janeiro gelesen -
und zwar in beide Richtungen - stehen diese beiden Worte für die Empfindung, immer unterwegs zu sein, ohne je anzukommen. Ortgewordener Name: die charmante Reduktion einer urbanen Entität auf die Person, deren Namen sie trägt - hier wird der Ort nun wieder Person, allerdings eine unbekannte, Phantom, Fiktion.
Auch wenn - zum Glück - keine Gitarre wie die andere klingt: Die Besetzung mit vier gleichen Instrumenten ermöglicht das Spiel mit Rollen und deren Auflösung. Die Gitarren, behutsam geführt von ihren Spielern und Spielerinnen, können ihre Identität untereinander tauschen oder zur Auflösung bringen, und dennoch können sich aus dieser idealen Symmetrie immer wieder Protagonisten/Solisten oder Binneninteraktionen kristallisieren - um sich sofort wieder zu verflüssigen. Instrumentation kann hier erlebbar werden als eine letztendlich nicht greifbare Strategie zum Behaupten und Bestreiten von Identitäten und Kontrasten. (A.Goretzki)
congress of the international musicological society by ANEMOS GUITAR QUARTET
"paula matos stilles schwinden", ein Quartett für vier Gitarren ist eine Reflexion über die Topoi des Auftauchens, des Vorüberziehens und des Sichentfernens. Die Musik entsteht und trägt schon im Moment des Entstehens die Tendenz zum Entschwinden in sich. Entsponnen aus der Idee einer fiktiven Biographie stellt das Stück den Versuch dar, Form als ein "System von Abschieden" (E.M.Cioran) sich entwickeln zu lassen.
Wer ist Paula Matos? Die Frage führt ins Leere. Als Destination an einer Autobuslinie in Rio de Janeiro gelesen -
und zwar in beide Richtungen - stehen diese beiden Worte für die Empfindung, immer unterwegs zu sein, ohne je anzukommen. Ortgewordener Name: die charmante Reduktion einer urbanen Entität auf die Person, deren Namen sie trägt - hier wird der Ort nun wieder Person, allerdings eine unbekannte, Phantom, Fiktion.
Auch wenn - zum Glück - keine Gitarre wie die andere klingt: Die Besetzung mit vier gleichen Instrumenten ermöglicht das Spiel mit Rollen und deren Auflösung. Die Gitarren, behutsam geführt von ihren Spielern und Spielerinnen, können ihre Identität untereinander tauschen oder zur Auflösung bringen, und dennoch können sich aus dieser idealen Symmetrie immer wieder Protagonisten/Solisten oder Binneninteraktionen kristallisieren - um sich sofort wieder zu verflüssigen. Instrumentation kann hier erlebbar werden als eine letztendlich nicht greifbare Strategie zum Behaupten und Bestreiten von Identitäten und Kontrasten. (A.Goretzki)
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stroligut 75/15 - große vögel, kleine vögel
visual thoughts for a transcendent pasolini project.
photography: fabian klein
photography: fabian klein
Mit Pier Paolo Pasolini ist vor fünfunddreißig Jahren einer der streitbarsten und zugleich rätselhaftesten europäischen Künstler gewaltsam aus dem Leben geschleudert worden. Die Wellen, die der vor einigen Jahren wiederaufgenommene Mordprozess schlägt, sind nur ein oberflächliches Indiz für die Brisanz seiner inhaltlichen, ästhetischen und politischen Positionen.
Das trigone Spannungsfeld zwischen politischem Kampf, sexueller Grenzüberschreitung und katholischer Tradition, in dem Pasolini sich bewegt, mag uns zunächst unbekannt und wenig nachvollziehbar erscheinen – umso wertvoller sind die Impulse, die von Pasolinis Schaffen und seiner Person auch in unseren Tagen ausgehen können. Darüberhinaus scheint gerade von Deutschland aus ein Blick nach Italien lohnend, in jenes Land, das so verblüffend viele Parallelen zum hiesigen historischen, gesellschaftlichen und politischen Profil aufweist – und in dem diese Parameter dennoch so anders ausgeprägt sind.
Die Konzert-Performance Stroligut 75/15 kommt im Herbst 2015 auf dem hannoverschen Opernplatz zur Uraufführung und ist zunächst eine Hommage an den italienischen Autor und Regisseur, darüber hinaus aber eine Reflektion über die Motive und Inhalte seines Werkes und in erster Linie gedacht als eine Verwirklichung und Fortführung seiner poetisch-politischen Ansätze mit neuen Mitteln. (A.Goretzki)
Das trigone Spannungsfeld zwischen politischem Kampf, sexueller Grenzüberschreitung und katholischer Tradition, in dem Pasolini sich bewegt, mag uns zunächst unbekannt und wenig nachvollziehbar erscheinen – umso wertvoller sind die Impulse, die von Pasolinis Schaffen und seiner Person auch in unseren Tagen ausgehen können. Darüberhinaus scheint gerade von Deutschland aus ein Blick nach Italien lohnend, in jenes Land, das so verblüffend viele Parallelen zum hiesigen historischen, gesellschaftlichen und politischen Profil aufweist – und in dem diese Parameter dennoch so anders ausgeprägt sind.
Die Konzert-Performance Stroligut 75/15 kommt im Herbst 2015 auf dem hannoverschen Opernplatz zur Uraufführung und ist zunächst eine Hommage an den italienischen Autor und Regisseur, darüber hinaus aber eine Reflektion über die Motive und Inhalte seines Werkes und in erster Linie gedacht als eine Verwirklichung und Fortführung seiner poetisch-politischen Ansätze mit neuen Mitteln. (A.Goretzki)
on november 2nd in 2005 - 30th anniversary of pasolinis assassination - a MEMORIAL PERFORMANCE called 30 JAHRE SCHWEIGEN took place in the EISFABRIK hannover as a coproduction with COMMEDIA FUTURA including an interaction between a truckdriver (in his truck tractor), a violinist, actors, recorded sounds...
alex goretzki - photo gallery
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